保證讓你的作品超越專業水準 內建 DMX 及 USB 新的Dayled 2000 Dual Color PRO攝影燈跟Lupo其他LED 佛氏（Fresnel）燈一樣，擁有特殊的演色性（Color Rendering），這要歸功於使用獨特的真實色彩技術（True Color Technology）的COB LED。由於新增加了USB接口，因此可隨時隨地將你的LUPO佛氏燈韌體更新至最新版，你再也不會成為無法更新的孤兒，不管是在家或在工作室，都可直接進行LUPO燈光的更新。新的POWERCON IN及OUT可快速連接90V / 240V的電源，讓你能夠連接幾盞佛氏燈：僅用一個插座，你就可一起連接幾盞座燈光，達到節省空間及電源的目的。 產品規格 超強且超堅固 新的組件整體更強固 你也許覺得疑惑，為什麼我們採用聚合物（Polymers）、而不用傳統的鐵或鋁。事實是，如果重複且粗暴的使用一項產品，採用強化聚合物製作的支撐結構，在抗震、電器安全性、及維修時組拆裝的方便性上，它具有更好的效能。電視台的棚燈、影片與電影拍攝製作、及租賃等，請試試Lupo的產品。 絕不閃爍 完美適合於攝影，LED 燈的新思維 Dayled系列的所有型號，它們的設計目的都在於讓攝影專業們的日子過得輕鬆一點，靜音作業的能力，是我們所有燈光產品的主要功能之一，而高頻率電子裝置則保證了真正的不閃爍，即使進行高速攝影都完美適用。測試一下Dayled 2000，保證你會被此精巧且移動性超高的燈光所震懾。 包含遮光葉片 你需要都在你的指尖 對於完美的控制燈光而言，遮光葉片是必備的配件：感謝Lupo所有燈光皆有完美適配的遮光葉片，你可根據需要直射、調整強度、或柔化光束，因此可獲得你所需要的光源。由於善用遮光葉片，你可獲得不可置信的如電影般的燈光效果。所有的Dayled 2000 Dual Color PRO燈光皆配有其專用的遮光葉片，而你需要做的是發揮你瘋狂的創意。 插電或電池 棚內、棚外無所限制 所有Lupo LED佛氏燈皆可使用插電（90 V 到 240 V）或使用電池（14.8 V 到 28 V，根據不同的型號）。強化纖維的高科技聚合體結構，讓Lupo LED佛氏燈無論是在攜帶或使用時，皆耐用且順手。堅達公司所代理的韓國Gen Energy防摔、防震、防短路的軍規專業電池，適用於Dayled所以型號，及所有其他LED佛氏燈、LED平板燈。你將無需擔心任何事，只要為Dayled 2000選擇160 Wh、V-Lock、專用充電器、及D-Tap纜線的Gen Energy電池即可。當然，LUPO所有型號的燈光皆與市面上的電池相容，但選擇韓國Gen Energy電池，能保證是你有最經濟實惠且專業的電池解決方案。 堅達公司為義大利 LUPO 全系列專業攝影燈的正式授權代理商，歡迎來電洽詢：(02) 7720-9899

BRIDGE LIVE 的 HLS 輸入能為直播業者帶來什麼好處？ BRIDGE LIVE v1.11 增加了 HLS 輸入支援，以將其解碼為 SDI 信號，或通過 SRT、UDP、RTP 串流協定轉碼成 MPEG-TS 信號，或兩者兼施。現在，讓我們來逐步看看 HLS 輸入能為直播業者帶來什麼好處。 HLS 的全名是 HTTP Live Streaming，它使用標準的 HTTP 80 埠號來傳輸流資料（與網頁使用相同的埠）。也就是說，HLS 信號可以在無需進行埠轉發的情況下輕易地通過防火牆。當直播業者在進行現場串流活動時，通常都會被會場地點的防火牆阻擋。隨著 BRIDGE LIVE 所提供的 HLS 輸入支援，他們就無需為此事而擔心了。 當然，所用的編碼器也必須支援 HLS 輸出才能實現以上的操作。有一點我們要注意的就是不同的編碼器有時會以不同的名稱標上 HLS 輸出，如： HTTP 輸出或 HTTP Live 輸出。對此，我們鼓勵直播業者仔細查閱相關產品資訊。 有如 HLS ，RTMP 及 RTMPS 串流協議也擁有相同的好處，能讓信號輕易地通過防火牆。不過，RTMP 及 RTMPS 只支援 H.264 的編碼格式，對於其它中繼資料的支援並不多，包括 SCTE-35 廣告插入標記。 若一個現場節目毫無廣告的話，客戶要如何通過直播活動賺錢呢? 編碼格式方面，HLS 支援 H.264 及 H.265，也包括一些額外的中繼資料，並在編碼和解碼時提供緩衝，以提供更穩定和順暢的視訊串流。 整體來說，若有直播客戶詢問 BRIDGE LIVE 是否支援 RTMP 或 RTMPS 輸入時? 最好是先瞭解他們需要 RTMP 或 RTMPS 輸入的主要目的是什麼，及目前所使用的編碼器品牌和型號。我們相信直播客戶的目的很有可能與以上所提到的防火牆顧慮有關。若是如此，而直播客戶目前所使用的的編碼器也支援 HLS 輸出的話，我們堅信使用 HLS 不但可以取代 RTMP 或 RTMP 輸入的需求，它還可以通過 H.265 和額外的中繼資料支援來提高工作流程的前瞻性！ ⭕AJA BRIDGE LIVE 詳細說明 ➡ https://bit.ly/3g4U6eb AJA BRIDGE LIVE目前正熱賣，優惠方案實施中：https://bit.ly/3ie9QOz 堅達公司代理 AJA 全系列產品，以下為部分熱銷產品： 購買 AJA FS-HDR：https://bit.ly/3f6TC67 購買 AJA KUMO 3232-12G：https://bit.ly/32Qi8DP 購買 AJA KUMO CP：https://bit.ly/2UBizNU 購買 AJA Ki Pro Ultra 12G：https://bit.ly/2UBxvvc 購買 AJA Ki Pro GO：https://bit.ly/32NSbEH 購買 AJA GEN10：https://bit.ly/3npZ0Eq

將BRIDGE LIVE與HELO配對成一路HLS編碼器 如同在我們的前一封新聞稿所說，BRIDGE LIVE v1.11.2提供了HLS Input的新功能，它是為接收HLS串流、並將它帶入至SDI基頻（Baseband）製作中而生。這意味著，我們現在可使用HELO的HLS Output功能，將它轉成一路HLS編碼器，並透過公眾網際網路用BRIDGE LIVE接收HLS Feed。 然後，我們可使用BRIDGE LIVE，將HLS Feed進行解碼回SDI，或轉碼成其他IP格式。除此之外，我們甚至可擴增此解決方案，在不同的地點使用多台HELO及/或其他SRT解碼器 – 以迅速、簡單、經濟、又可靠的方式，設置遠端工作流程，從多個地點將Video Feed回程（Backhaul）至中央集中的Hub。 下面是一個簡單的工作流程範例圖： HELO內定的GOP設定為120個畫格（Frame），這對於25或23.98 FPS的HLS Output而言太多，將GOP改成50個畫格，那就沒問題，一切準備就緒！ ⭕AJA BRIDGE LIVE 詳細說明 ➡ https://bit.ly/3g4U6eb AJA BRIDGE LIVE目前正熱賣，優惠方案實施中：https://bit.ly/3ie9QOz 堅達公司代理 AJA 全系列產品，以下為部分熱銷產品： 購買 AJA FS-HDR：https://bit.ly/3f6TC67 購買 AJA KUMO 3232-12G：https://bit.ly/32Qi8DP 購買 AJA KUMO CP：https://bit.ly/2UBizNU 購買 AJA Ki Pro Ultra 12G：https://bit.ly/2UBxvvc 購買 AJA Ki Pro GO：https://bit.ly/32NSbEH 購買 AJA GEN10：https://bit.ly/3npZ0Eq

為因應COVID-19防疫措施，避免疫情擴散及防疫漏洞，需了解進入本公司大樓及虛擬製作基地，或與本公司到府服務接觸人員之健康狀況，敬請填寫下列健康聲明表單，並於 24 小時前預先申請，以便本公司作業，至為感謝。此聲明書有效期間為７日，超過效期請重新填寫。 ⭕健康聲明書填寫位置➡ https://www.getop.com/c-19

日期：2021年5月5日 作者：Omar Colom 與 Laura Massas “對於影音創作者而言，其路徑永遠都是從素材到最終的完成品，因此觸控式介面必須遵循相同的方向，對於輸入參數及輸出參數，擁有快又簡單的選項，且立即可獲得易懂的格式呈現所獲得的資訊，便於分享給劇組。”我喜歡這一段話，對於身為此AAP使用者的我來說，雖簡單卻又貼切。 如果你還沒有下載AJA DataCalc，我強烈建議你快去下載。如果你跟我一樣是個影音工程師，在你錄影時，它可讓你免於慌亂與擔心，絕對沒有人會希望節目進行到一半時，硬碟空間不足！ 我們希望你喜歡本文，也樂於聽聽你的聲音，歡迎在本文底下留言，如果你已是此APP使用者，亦可在APP中留言，本文將讓你學得一些對你的工作流程有所幫助的新東西。 請閱讀下面的訪談內容。受訪者是AJA的產品市場產品市場總監 Bryce Button。 Q：什麼驅使AJA製作DataCalc APP？ A：當Apple Final Cut Pro問世，AJA研發了KONA音訊及視訊I/O卡供Mac工作站的使用者使用。在研發的過程中，我們瞭解到使用者需要一個簡便的方法，根據專案的設定、影像解析度、影格速率等，計算所需的儲存空間，以便購買容量正確的儲存設備，因此我們想到要針對剪輯師，設計一款桌上型電腦用的應用軟體，而該軟體也就成為行動裝置DataCalc的基礎。 DataCalc的推出恰巧與我們擴充產品線同時展開，包括了推出我們Ki Pro數位錄影機，及隨後發表的攝影機，如：CION及RovoCam。我們建立此APP讓使用者能在行動裝置上迅速且簡便的計算所需的儲存空間或錄影時間。藉由龐大且到目前為止仍持續增加的下載次數，我們合理的得出此APP的設計廣受歡迎的結論。 Q：你們還研發了其他哪些APP？ A：一如儲存裝置，在拍攝現場格式轉換也是重要的工具之一，因此我們就在想，能如何幫助專業們將各式各樣的連接更無縫的連接在一起，而這也AJA的 Mini-Matrix APP誕生的緣由。它讓使用者能輸入Input及Output的類型，及任何所需要的訊號轉換，此APP就會產生裝置清單，其中列出了AJA在格式轉換解決方案中適用的轉換裝置。其設計的目的在於幫助劇組在發展專案工作流程時，能快速的決定設備清單。 Q：DataCalc的目標使用者有哪些？ A：DataCalc為各式各樣的專案，從傳統的電視到電影、現場活動等製作專業們服務，除此之外，亦服務於後期製作的創作專業們。使用者只要輸入想要儲存的參數（影像大小、影格速率、編碼等），就可知道在片場的儲存設備能錄製多少的素材，同時也讓後期製作團隊能先備好備儲存素材的空間，這樣便能幫助簡化整個工作流程。 Q：你在業界工作嗎？在哪一個區塊？你的技術背景是什麼？ A：我現在是AJA的產品市場總監，但我在這個行業已超過30年，在13年前進入AJA之前，我曾在電影行業擔任創作者的角色、做過後期製作，也為供應商工作過，協助將符合創作者所需的解決方案帶入市場。 Q：你撰寫及測試此APP的過程為何？ A：DataCalc v1.0 在2009年12月首度在Apple App Store亮相，剛好是AJA推出第一台Apple ProRes錄影機Ki Pro的時候。在那個時候，iOS的應用程式相對屬於萌芽階段，因此我們選擇了與有經驗的第三方APP研發者合作，讓事情順利進展，同時也與我們內部的團隊一起工作，將桌上型電腦軟體的計算引擎，轉換成可在行動裝置上執行的使用介面。 為了確保在觸控螢幕上的效率，在使用者介面的設計上花了很多時間。我們按此過程，在正式推出之前，先進行了Beta的測試。 Q：公布及推出個過程為何？ A：在推出我們新的Ki Pro錄影機同時，我們也宣布了DataCalc已在Apple App Store上架、提供免費下載，隨後也宣布在Google Play store上架，並在我們自己及相關的媒體中亮相。 Q：創建此APP前後共花了多長的時間？ A：從概念到有Beta版，APP的撰寫大約花了6個月的時間，加上提交Apple Store發佈所需要的時間，及配合AJA Ki Pro推出的時間。 Q：對於使用者經驗及設計的概念，你的方式是什麼？ A：對於影音創作者而言，路徑永遠都是從素材到最終完成品，因此觸控式介面必須遵循相同的方向，輸入參數及輸出參數的選擇必須快又簡單，且立刻可獲得資料、以即看即懂的格式分享給劇組。 Q：APP可在沒有WIFI的情況下使用嗎？ A：可以。我們從一開始就瞭解，創作者無論是在棚內或外拍，有許會沒有穩定的WIFI可用，因此隨時可用很重要，確保計算引擎是在安裝了APP的裝置裡，如此一來，無論在哪裡都可獲得計算的結果。 Q：APP從一開始就是現在這個樣子嗎？還是後來有加入其他的想法？ A：最新的版本是DataCalc is v4.5.0。隨著時間的進行，我們持續的更新，加入新的編碼、預設值及解析度（例如：8K），除此之外，也確保它與最新的Apple及Android行動作業平台相容。每一次的更新，皆反映了使用者關於新的及流行的參數的回饋及需求。例如：原生支援iPad功能已加入至DataCalc，因此使用者可使用較大的螢幕。 Q：APP的作業平台是什麼？此APP新的使用者該如何使用它？ A：AJA DataCalc可在iOS、iPadOS及Android平台上使用。它是專為影視專業而設計，它可用於大多數流行的業界視訊格式及壓縮方式，包含：AJA Raw、Apple ProRes、DVCPROHD、HDV、XDCAM、DV、CineForm、REDCODE、Avid DNxHD、Avid DNxHR、Apple Intermediate、16-bit RGB及RGBA、不壓縮等等。 視訊標準支援包含：NTSC、PAL、1080i、1080p、720p、2K、4K及8K，同時也支援多種影格速率（Frame Rate）。 Q：你能分析一下APP的每一個部分嗎？使用者用它可做什麼或不能做什麼？ A：AJA DataCalc讓使用者能在一個容易控制、乾淨且簡要的單一畫面中，改變設定並計算所需的儲存空間。媒體長度的輸入，可使用天、小時、秒為單位，在時碼的模式時，甚至可精確到以影格為單位輸入。點擊計算結果時，讓使用者可用KB、MB、GB或TB為單位作為儲存空間的計算單位，而當在TimeCalc模式時，計算可錄影時間也有各種不同的顯示方式。DataCalc的資訊摘要甚至可透過email或iOS及iPadOS本身的分享功能，分享給劇組。另外還有“我的最愛（Favorites）”功能，讓你儲存常用的計算結果，以便往後快速的參考。 Q：自從此APP推出後，使用者的回饋及反應如何？ A：在APP商店裡的總分為5.0、它獲得的評分平均5.0。我們一直以來非常仔細聆聽使用者的回饋，並將這些意見及改變不斷的放入APP中。 Q：自從推出後，哪些功能使用率最高？ A：DataCalc是有非常明確目標的應用程式，因此其所有的功能皆被善加利用。其中最顯著的，是它提供使用者已經預設好的儲存空間、或時間的設定（Preset），並以此為起始點進行計算。除此之外，事實上APP會根據所選的編碼而正確的限制參數的設定，確保使用者有完美的體驗，不會意外的搞混編碼可能有、或可能沒有支援的功能。 Q：使用者如何購買此APP？它有額外的功能嗎？ A：DataCalc在Google Play商店及Apple App Store皆提供免費下載。關於額外的功能，它讓使用者能儲存描述檔（Profile），相當於一組他們會經常使用的參數，因此在工作時可很快的把它叫出來使用。 Q：此APP的下一步是什麼？ A：我們預計將業界未來會採用的更多的編碼、解析度及影格速率等，持續的更新至DataCalc，除此之外，也保持它與最新的OS平台相容。 Q：對於本文讀者，你可以給的最好建議是什麼？ A：請隨時造訪AJA網站、或手機的APP商店，瞭解更多關於DataCalc的功能，並下載此免費的APP。關於AJA更多的技術訊息，請造訪：www.aja.com. 原文出處：https://bit.ly/3vAnmjz 堅達代理 AJA 全系列產品 購買 AJA FS-HDR：https://bit.ly/3f6TC67 購買 AJA KUMO 3232-12G：https://bit.ly/32Qi8DP 購買 AJA KUMO CP：https://bit.ly/2UBizNU 購買 AJA Ki Pro Ultra 12G：https://bit.ly/2UBxvvc 購買 AJA Ki Pro GO：https://bit.ly/32NSbEH 購買 AJA GEN10：https://bit.ly/3npZ0Eq

讓URSA Mini華麗變身，成為一台具7吋攝影棚取景器的終極專業攝影機 Blackmagic URSA Studio Viewfinder，這是一款擁有可調節支架、靈活安裝方案的高解析度7吋攝影棚取景器，擁有Tally和外部控制等眾多功能，可將Blackmagic URSA Mini打造成一部專業級攝影棚攝影機。 Blackmagic URSA Studio Viewfinder擁有大尺寸7吋高解析度監看螢幕，因此非常適合需長時間站立於攝影機後方、從事現場活動拍攝工作的攝影師使用。此款取景器採用經久耐用的高強度全金屬設計，擁有高品質可調節支架的靈活安裝方案，因此使用時可將其升高、降低或前後移動。取景器的安裝點可牢牢固定在所需位置，因此使用者可將其平移和豎移至任何理想的位置進行監看。 如此一來，攝影師們就可使用取景器所設計的穩健把手，完全獨立於取景器來操控攝影機。這能讓攝影師們可在攝影機跟拍移動主體的同時，直接看到取景器中的畫面內容。 取景器在監看螢幕後側還設有大尺寸RGB Tally提示燈，可在攝影機處於直播狀態時亮起紅色提示燈，並在攝影機從事ISO單獨記錄時，亮起橙色提示燈。除此之外，此款取景器還提供了插入式自訂號碼牌，可卡入設備當中以便工作人員識別各台攝影機，即便是從六、七公尺遠的地方看過去也能一目了然。 從事直播活動拍攝時，能夠使用各類按鈕快速調整每一項設定非常重要。Blackmagic URSA Studio Viewfinder設計了多個旋鈕及三個可自訂的功能按鍵，能讓攝影師快速調整亮度、對比度及峰值對焦等功能，無需在緊張的直播環境下，搜索層層功能表進行繁瑣的設定。這些可自訂的功能按鈕可用於畫面縮放、偽色彩檢查、精確對焦檢查、載入3D LUT等多項操作。 Blackmagic URSA Studio Viewfinder還設有不同的畫面輔導線，能顯示下橫欄、圖文、台標、或角標等位置，讓攝影師們準確取景和構圖。除了查看設備內建的攝影機HDTV、4:3、2.4:1、2.39:1、1.85:1、及下橫欄畫面輔導線之外，使用者還可構建多達三個黑白自訂游標來變更高度、寬度和位置，輕鬆匹配現場或之後播出時添加的圖文位置。畫面輔導線對於每個取景器來說，都是最為重要的一項功能，特別是在現場製作過程中，各類圖形等元素會被用於Downstream Keyer。 將此款取景器安裝在URSA Mini上時，攝影機可透過SDI介面，將資訊發送至取景器上，方便使用者在拍攝過程中查看記錄狀態、攝影機設定、電池電量等各種重要資訊。 Blackmagic URSA Studio Viewfinder採用使用者熟悉且易學易用的貼心設計，即使使用者以前使用的是傳統攝影棚攝影機，也能快速開始使用，因為此款取景器的控制配置都是按照業界常規佈局所設計。取景器的底部還擁有一個標準V型扣板，可用來將監視器安裝並固定到URSA Mini的側把手，不論是初始安裝、還是重新安裝，都能在幾秒之內快速完成。對於攝影師來說，直播活動中尤其重要的就是攝影機的快速安裝部署，並在攝影機上肩使用時能快速拆除取景器。 結合使用URSA Studio Viewfinder後，URSA Mini便躍升為一款業界領先的先進Ultra HD現場製作攝影機。URSA Mini與使用較老式視訊技術的傳統攝影棚攝影機不同，它是一台真正的數位電影攝影機，擁有DaVinci Resolve YRGB一級調色功能，及全面的廣播級攝影棚攝影機功能。這意味著使用者能拍攝獲得更新一代的卓越畫質，擁有精美質感、精緻細節、細膩色彩及寬動態範圍，完美打敗標準廣播級攝影機。除此之外，使用者還能選購B4鏡頭轉接環，來使用他們手頭上的廣播級HD鏡頭，在URSA Mini PL機型上獲得全面的鏡頭控制。 Blackmagic Design首席執行官Grant Petty說“URSA Studio Viewfinder的設計是為了給需要長時間工作的攝影師們，提供更加舒適的操控方案。現在各大播出機構在從事現場活動攝製時，就都可獲得以前只有在好萊塢電影才能擁有的精美數位電影品質了。” Blackmagic URSA Studio Viewfinder 功能一覽 超明亮7吋高解析度取景器，擁有快拆式遮光罩。 大而穩健的把手及可調節支架安裝設計方案，可調節取景器位置。 輕觸式旋鈕及可自訂的功能按鈕，可獲得各項設定的快捷調整。 大尺寸RGB LED Tally提示燈，配備多個插入式透明攝影機號碼牌，方便識別攝影機。 一體化V型扣板，可快速安裝和固定至URSA Mini頂部把手。 可連接至攝影機的SDI輸入和電源介面，無需使用外接纜線或電源設備。 相容Blackmagic Video Device Embedded Control Protocol視訊設備嵌入控制協定，可全面控制對講、Tally、調光、圖像細節、增益及所有鏡頭控制等攝影機功能。 購買 Blackmagic URSA Studio Viewfinder 取景器：https://bit.ly/3wqP2qK GETOP (堅達公司) 提供 Blackmagic Design 全系列產品銷售及技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. ⭕email:info@getop.com ⭕fb: http://www.facebook.com/GETOP ⭕ig: https://www.instagram.com/getop.tv ⭕web: http://www.getop.com

⭕DaVinci Resolve Windows 作業系統，標準系統配置建議 ⭕DaVinci Resolve Windows 作業系統，進階系統配置建議 ⭕DaVinci Resolve MacBook Pro，進階系統配置建議 ⭕DaVinci Resolve iMac Pro，進階系統配置建議 ⭕DaVinci Resolve Mac Pro，進階系統配置建議 ⭕DaVinci Resolve 硬體及配置指南，免費下載⏬ ⭕DaVinci Resolve 17版參考手冊，免費下載⏬ GETOP (堅達公司) 提供 Blackmagic Design全系列產品銷售及技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. ⭕email:info@getop.com ⭕fb: http://www.facebook.com/GETOP ⭕ig: https://www.instagram.com/getop.tv ⭕web: http://www.getop.com

BMD於今日發佈DaVinci Resolve 17.2軟體更新，升級後可減少啟動時間，並將即時保存設定更改為預設定，讓您的最新更改都會被自動保存。 音訊更新方面，在Fairlight時間軸上可直接應用和管理淡入淡出，可讓您跨多個片段和音軌增加靈活曲線並對可輕鬆對淡入淡出長度進行調整。此外，您將對Fairlight調音台的音軌處理具有更大控制，並且可以讓您對任何EQ、動態和特效更改的應用順序進行選擇。此外，升級後還可以在快編、剪輯或Fairlight頁面對單個時間軸片段重命名，有助於輕鬆識別其內容。在Fusion特效功能方面，如今支援範本元件包功能，從而您能以一個簡單檔共用一系列特效和合成。打開該檔後，特效將自動添加到您的Fusion範本素材庫。本次軟體更新還支援在Windows系統電腦上解碼AV1片段的性能，以及在所有平臺上解碼MKV片段的性能。 DaVinci Resolve 17.2現已推出，歡迎免費下載。 DaVinci Resolve 17 Reference Manual.pdf 🛒購買DaVinci Resolve 17 Studio版送快速剪接盤活動➡ https://bit.ly/3snY06k About DaVinci Resolve 17 Studio What's new in DaVinci Resolve 17.2 Dramatically improved application startup performance. Live save is now on by default. Support for custom naming for individual timeline clips. Support for adding transitions by double clicking or dragging to viewer. Support for decoding AV1 clips on Windows. Accelerated AV1 decodes on supported Intel, NVIDIA and AMD platforms. Support for decoding MKV clips. Support for exporting IMSC-1 compatible TTML captions in IMF clips. Support for option to include project name subfolder in media management. Support for pasting HDR and color warper attributes in the Color page. Support for Fusion template bundles. Support for applying and managing crossfades in the Fairlight timeline. Support for a batch fade and crossfade editor in the Fairlight page. Support for persisting Fairlight edit mode between application restarts. Support for moving audio clips to match timeline timecode position. Support for setting handles when performing audio only renders. Support for controlling track processing order in the Fairlight mixer. Support for accessing Fairlight patch and link in the edit and deliver page. Ability to show or hide specific audio I/O ports for patching in Fairlight. Support for Fairlight console firmware 1.6 with full FlexBus mixing support. Improved waveform displays in the Fairlight timeline. Improved auto scroll behavior when dragging clips in the Fairlight timeline. Support for ACES color science 1.2. Support for selecting per-clip ACES DCTLs from context menu. Support for new IDTs for the Canon EOS-R5 cameras. Option to use white point adaptation in project settings for RCM workflows. Option to use white point adaptation in Resolve FX color space transform. Support for codec passthrough when rendering IMF JPEG2000 clips. Support for trimming Sony Raw and XAVC MXF in media management. Support for reading gyroscopic metadata on Sony Venice clips. Ability to update RMD metadata files for R3D clips. Improved spatial and temporal deinterlace quality. Improved curves range display for position and zoom on the edit timeline. Improved color management for Blackmagic RAW Gen 5 color science. Improved decode performance for 8K H.265 clips on Apple Silicon systems. Improved scripting API with the ability to import custom frame sequences. Improved scripting API with the ability to delete timelines. Improved scripting API with the ability to query current page. Improved scripting API with the ability to add generators and titles. Improved scripting API with the ability to specify render alpha options. Improved scripting API with the ability to switch layout presets. Improved scripting API with the ability to quit the application. Improved iXML data support with AAF export workflows. General performance and stability improvements. Minimum system requirements for macOS macOS 10.15 Catalina 8 GB of system memory. 16 GB when using Fusion Blackmagic Design Desktop Video version 12.0 or later Integrated GPU or discrete GPU with at least 2GB of VRAM. GPU which supports Metal or OpenCL 1.2. Minimum system requirements for Windows Windows 10 Creators Update. 16 GB of system memory. 32 GB when using Fusion Blackmagic Design Desktop Video 10.4.1 or later Integrated GPU or discrete GPU with at least 2GB of VRAM GPU which supports OpenCL 1.2 or CUDA 11 NVIDIA/AMD/Intel GPU Driver version – As required by your GPU Minimum system requirements for Linux CentOS 7.3 32 GB of system memory Blackmagic Design Desktop Video 10.4.1 or later Discrete GPU with at least 2GB of VRAM GPU which supports OpenCL 1.2 or CUDA 11 NVIDIA/AMD Driver version – As required by your GPU Installing DaVinci Resolve Software on Mac Double-click the DaVinci Resolve Installer icon and follow the onscreen instructions. To remove DaVinci Resolve from your system, double-click the Uninstall Resolve icon. Installing DaVinci Resolve Software on Windows Double-click the DaVinci Resolve Installer icon and follow the onscreen instructions. To remove DaVinci Resolve from your system, go to the Programs and Features control panel, select DaVinci Resolve, click on Uninstall and follow the onscreen prompts. Migrating Legacy Fairlight projects to DaVinci Resolve on Windows In order to import legacy Fairlight DR2 projects into DaVinci Resolve, download and install the following utility on your Windows system: downloads.blackmagicdesign.com/DaVinciResolve/Fairlight-Project-Importer.zip After installing the utility, you should see an option to "Import Fairlight Project" in the Fairlight menu in DaVinci Resolve. Installing DaVinci Resolve Software on Linux Double-click the DaVinci Resolve Installer and follow the onscreen instructions. To remove DaVinci Resolve from your system, select the uninstall option after running the installer. Additional Information Please refer to the latest DaVinci Resolve Configuration Guide for your platform detailing support, including certified driver versions for third party hardware. It is available from www.blackmagicdesign.com/support. You will also need to download and install the latest Blackmagic Design Desktop Video software for monitoring with your Blackmagic Design video hardware. Desktop Video is available from www.blackmagicdesign.com/support. © 2001-2021 Blackmagic Design Pty. Ltd. All rights reserved. Blackmagic Design, Blackmagic, DeckLink, Multibridge, Intensity, H.264 Pro Recorder and "Leading the creative video revolution" are trademarks of Blackmagic Design Pty. Ltd., registered in the U.S.A and other countries. Adobe Premiere Pro, Adobe After Effects and Adobe Photoshop are registered trademarks of Adobe Systems. Avid Media Composer and Avid Pro Tools are registered trademarks of Avid. Apple Final Cut Pro, Apple Motion and Apple Soundtrack Pro are registered trademarks of Apple Computer. Updated May 11, 2021.

BMD於今日宣佈ATEM Mini Pro售價調降為NT$17650元，ATEM Mini Pro ISO售價調降為NT$28300元。 自從去年發佈這兩款機型後，我們一直在努力改善生產流程致力降低ATEM Mini系列的生產成本。如今這兩款型號降價US$100，使得這些導播機價位更為親民，有助於大家建構串流媒體工作室在YouTube、Facebook以及更多平臺上對全球觀眾播出內容！ ATEM Mini Pro配備4路帶格式轉換功能的HDMI輸入、USB Webcam網路攝影機輸出、HDMI輸出，以及帶有等化器和動態控制的Fairlight混音台，還有可用於子母畫面效果的DVE功能、多種轉場特效、去背鍵、擁有存20張圖片的媒體庫可用於標題製作，並且免費提供ATEM Software Control。它能直接將影像以H.264格式記錄到USB隨身碟，並且可以通過乙太網直接進行串流媒體直播，通過YouTube Live等平臺播放內容。除此之外，它還有多畫面分割功能，可顯示4路攝影機、媒體、預看及節目畫面，以及記錄、直播和音訊狀態。 或者，以降價後的價格選購ATEM Mini Pro ISO機型，它除了包含ATEM Mini Pro的所有功能之外，還能即時記錄5路H.264影像檔。所有輸入以及節目直播都是未經處理的乾淨信號。該設備可保存DaVinci Resolve專案檔，方便您打開現場製作檔，剪輯調整畫面、重混音訊並進行調光作業，讓影片更加專業！更加完美！ ATEM Mini Pro現正由GETOP進行銷售，最新調降後價位NT$17650元起。 ⭕購買ATEM Mini Pro ISO 導播機➡ https://bit.ly/3gNbqpT ⭕購買ATEM Mini Pro 導播機➡ https://bit.ly/3qkOP5d GETOP (堅達公司) 提供 Blackmagic Design全系列產品銷售及技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. ⭕email:info@getop.com ⭕fb: http://www.facebook.com/GETOP ⭕ig: https://www.instagram.com/getop.tv ⭕web: http://www.getop.com

Blackmagic Camera 7.3 軟體升級! Pocket Cinema Camera 4K, 6K 及 6K Pro 機型新增內建LCD校正, RGB #曝光分布圖 (histogram) 及 色彩通道裁切警示 , BMPCC4K 及 BMPCC6K 口袋電影攝影機開始支援第五代色彩科學! 以及新增XLR Mic輸入LTC時間碼，軟體升級後可在多機位拍攝環境下搭配Tentacle Sync E (#章魚哥)進行攝影機同步。⭕BMPCC6K 口袋電影攝影機特價中https://bit.ly/30jhjSe，下載軟體請至➡ https://bit.ly/2MxIfH6 What's new in Blackmagic Camera Setup 7.3 The following models have new features. Pocket Cinema Camera 4K, 6K and 6K Pro Upgrades the luminance histogram to RGB histogram. Adds color channel clipping indicators. Adds false color guide display. Adds LCD screen calibration settings. Improves auto focus and active lens control. Improves focus peaking visibility. Fixes an issue with importing LUT’s and Presets. Pocket Cinema Camera 4K and 6K Adds support for Generation 5 color science. Adds support for LCD screen dimming for power conservation. Adds Q1 and Q3 Blackmagic RAW recording options. URSA Studio Viewfinder Fixes bug that can cause image misalignment. What’s new in Blackmagic RAW 2.0 Adds support for Blackmagic URSA Mini Pro 12K. Adds support for dual card recording. Updates to Blackmagic Generation 5 Color Science. Adds DaVinci Wide Gamut and DaVinci Intermediate gamma support. Adds support for Nikon Z 6II and Z 7II Blackmagic RAW clips captured by Blackmagic Video Assist. General performance and stability improvements. Minimum system requirements for Mac macOS 11.1 BigSur or later macOS 10.15 Catalina or later Minimum system requirements for Blackmagic Camera Setup on Windows Windows 10 64-bit or later Additional Information Some applications may use third party code under license. For details please refer to the included "Third Party Licenses.rtf" document.

Epic Games的《虛擬製作領域指南》的獨家摘錄中，Nviz的團隊分享了Unreal Engine如何在previs、techvis、stuntvis、postvis、虛擬攝影機、圖形和最終畫面上推動創新。 Epic Games發布了第二版的《虛擬製作現場指南》，這是一個免費且深入的資源，適用於虛擬製作過程中任何階段的創作者。 它深入討了工作流程的轉變，包括遠端多用戶合作，Unreal Engine中的新功能，以及對這個行業領頭羊的製作實踐經驗的訪問。 採訪中包括總部位於倫敦的視覺化工作室Nviz進行的問答環節，Nviz的作品包括長劇《Devs》、《第五大道》、《獵魔士》、《人生海海》，電影《雨果》和《蝙蝠俠:黑暗騎士》。在此獨家摘錄中，執行長Kris Wright和技術長Hugh Macdonald會分享Unreal Engine如何幫助在previs、techvis、stuntvis、postvis、虛擬攝影機、圖形和最終畫面上的創新。 你將Unreal Engine納入工作流程已有多長時間了？ 休·麥克唐納（Hugh Macdonald）說：Unreal Engine已經出現在我們的previs工作流程中有大約三年了，去年則開始出現在虛擬攝影機的工作流程中。在此之前我們都使用Ncam的MotionBuilder渲染器。去年我們完成了在Unreal中進行了previs的工作，並在場景上設置了虛擬攝影機，包括CG角色的臉部動態捕捉。我們也在Unreal Engine中的Composure做了postvis。 是什麼讓你採用Unreal Engine進行虛擬製作？ HM：高擬真度和所獲得的控制權以及面部動作捕捉的結合這是Unreal Engine中可以用來previs的資源。我們認為Unreal是該項目的理想之選，因為Epic的電影經驗來自像Epic Games的CTO Kim Libreri這樣的人。Epic是一家了解不同行業和勇於挑戰的公司。擁有一個真正了解我們世界的CTO十分令人鼓舞，這也對將來的引擎的未來發展十分有幫助。 你通常使用虛擬攝影機視覺化什麼？ HM：百分之八十的時間是環境。當然也可能是背景中的生物或車輛，但大多數情況下是環境。這樣做的主要好處是使攝影師和導演能夠了解鏡頭內的景象。 舉例來說，在前景中有個角色，並且在其後面將有一個大型CG建築物。如果沒有虛擬攝影機，你可能會不小心砍掉建築物的頂部，或者不得不縮窄建築物的頂部以使其以為看起來正確。真正關鍵是現場的每個人都可以了解鏡頭內的內容。 需要什麼樣的參數才能使虛擬攝影機正常工作？ HM：我們會記錄所有相機數據和追蹤數據，其中包括相機在真實世界上的位置。 因此你在後期就知道了相機在哪以及如何與當時正在播放的動畫同步。 如何追蹤場景本身？ HM：使用Ncam不需要任何LiDAR或預先掃描。它可以即時的構建point cloud。然後可以在虛擬世界中調整與現實世界的位置，以確保所有內容都與CG保持一致。它所構建的point cloud還比從LiDAR那裡建購得的要稍微多一點。 在最近的一個應用中，我們有一個作曲家，他將從現場團隊獲得CG背景，從編輯人員得到一塊招牌，然後將它們在Nuke上合成。因為快速且方便的工作流程，作曲家可以每天都在資料庫中尋找自己喜歡的的圖片。 克里斯·賴特（Kris Wright）：由於它的成本很低，因此對於編輯人員的幫助是立竿見影的。某些時候， postvis會幾乎停留在剪輯直到最終版本。 因此，這是一種下游處理數據和改變工作流程以幫助編輯過程的方法，而不僅僅是視覺化。 更換鏡頭如何影響虛擬攝影機？ HM：使用Ncam時，鏡頭校準過程將得到鏡頭變形量和zoom、focus的範圍。 而在鏡頭之間切換，Ncam可以切換不同的鏡頭參數。如果製在作中更換了新鏡頭，那麼大概需要大約20分鐘的時間進行校準。 你的工作流程如何適應不斷成長的遠端製作需求？ HM：我們目前可以讓攝影師、DP或導演在任何地方都手拿iPad，而且所有硬體都可以在我們的辦公室中運行。您可以讓虛擬攝影機系統技術人員隨時隨地控制系統。然後你可以讓許多其他人同時觀看並規劃討論。 我們認為遠端製作能力在當前的封城措施中非常重要。由於在客戶無法前往我們的辦公室，他們在別處拍攝又會太麻煩。為了能夠遠程執行此操作，請其他人（無論是特效主管、revis主管、總編輯還是其他任何人）參與線上會議並對其發表評論，並了解所發生的事情，這會對此給我們更大的靈活性。 KW：我目前看到的解決方案是使用Zoom通話或Google Hangouts的人說：「哦，可以在這裡稍微移動一下相機嗎？」每個人都有一台iPad，他們現在可以觀看Ncam拍攝所有預覽圖像。我們盡可能地減少成本和硬體需求。從字面上看，你只需要下載通訊軟體。然後所有人都可以在群組中查看畫面。 你如何看待未來隨著Unreal Engine不斷發展的工作流程？ HM：UE5中的擬真度將會是驚人和跨時代的。就像《曼達洛人The Mandalorian》中的攝影機中的視覺效果將會越來越多地被人們所接受，而更多作品將更易於使用。使用該技術，我們將開始看到更多的戲劇和舞台劇作品。 將會有更多的現場活動製作使用它，例如音樂會。已經宣布的是關於照明和幾何形狀的擬真度，Unreal Engine將越來越多地用於無縫效果。 KW：真正令人興奮的事情之一是應用基礎。我們發現虛擬藝術部門現在對此表示歡迎，並且設計師甚至在previs之前就使用VCam直接展示他們的佈景。Epic在正確的道路上並且前途看好。不僅圖像擬真度高，而且由於其即時性和處理能力，該工具可以幫助電影製作的各個方面。 ⭕Ncam介紹➡ https://bit.ly/3wBtFnJ 完整版本的《 Epic Games的虛擬製作現場指南》可在此處下載。 原文出處:https://reurl.cc/MZxjGn GETOP (堅達公司) 提供虛擬製作技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. email:info@getop.com fb: http://www.facebook.com/GETOP ig: https://www.instagram.com/getop.tv web: http://www.getop.com

2008 / 12 / 01 跨越時空的七封情書 恆春小鎮甘草人物的生活點滴 締造出台灣影史上空前奇蹟—海角七號製作內幕大公開 採用Autodesk Lustre準確地調整色彩和補強光線變化，不但能簡化前端拍攝過程，準確且多變化的調色配光後製作業，完美打造出海角七號動人情感的視覺效果。 —台北影業 Lustre資深調光師 曲思義 以Autodesk Maya 3D動畫特效，製作並還原1945年日僑戰敗跨越時空的場景，真實電影場景與電腦動畫的高度結合，數秒情節帶給觀眾的卻是滿心的感動。 —大腕影像視覺特效 執行長 林哲民 創造我國影史上最賣座的國片 台灣恆春小鎮甘草人物的生活點滴，激情樂團與動人的愛情，加上跨時空七封情書貫穿，跨越時空的動人故事，加上現代熱血樂團交錯激盪，如此貼近你我生活的小品，喚起大家重視國片的心。 8/22上映的海角七號，全台在逼近五億的票房，創下國片影史上賣座第一的電影，當然故事催生者導演魏德聖，與幕後功臣台北影業、特效工作團隊大腕影像視覺特效與對理想的執著，熱情的感染力，交織完成的動人影片，這也是你我身邊追逐夢想的故事，也正是國片燃起新希望的源頭。 海角七號涵蓋音樂、夢想、愛情與大時代滄桑的故事，要拍攝得生動細緻感人並非易事。而一部成功的電影能引起大眾共鳴，除了故事架構引人入勝，與幕前演員精準地詮釋外，拍攝完成後的幕後調光工作與特效製作的成就更是不容忽視，因為不但能完整地表達出動人的畫面與故事，從視覺感官傳遞下深入人心，迴盪在普羅大眾的腦海裡，是一種莫名的感動。 以下就來看看從幕後調色到視覺特效，成功運用電腦科技，結合眾人智慧心血，所打造出來本世紀最賣座國片—海角七號之幕後密技大公開。 電影光影的靈魂：後製調光 為了凸顯整部電影動人流暢的故事性，台北影業於後製調光的工作上，除了搭配前置作業動畫特效製作外，善加運用先進的電腦數位科技，達到畫龍點睛的成效。 以往電影洗印沖片的步驟下，傳統作業流程於調光效率及效果上，無法做更多的精細及區域準確的調整，為了提升影片的製作品質，台北影業於2007年採用了Autodesk Lustre數位調光系統，因其充分符合調光師的需求，調光速度快，方便性超越傳統調光流程，並且能準確地呈現最真實的畫面效果，對於拍片工作前期的成本節省與縮短製程時間，競爭力提昇有更為明顯的助益。 據台北影業 Lustre資深調光師 曲思義表示，以他二十多年的調光經驗，發現當採用Autodesk Lustre後，調光後製成果與客戶當初預期效果相同，甚至彌補現場打光效果不足使畫質更加傳神，協助電影業者能節省更多的資金與時間，投入更多人文創意於影片中。 曲思義說明海角七號約花了一個月的時間做調光的後製作業，以海角七號場景為例，以一場原來應該是夜晚酒席後，大夥聚集聊天的夜戲，其實整段劇情因為一些現實因素下，當時是在日正當中的午時拍攝，此時後製即可發揮他的專業，加上充分利用Lustre 區域調光優異的特性及可以快速的在多個調光版本間切換比對，讓調光的工作更加流暢，再輔助以區域自動追蹤功能，更快速地追蹤場景的元素和自動產生動態的遮罩，甚至可以隨著被追蹤物件的變化跟著調整比例或是旋轉，節省了很多調光師繁複無趣的工作及時間。最後曲思義將這一段畫面重新調光成夜晚畫面，並細膩打造出精準的光影效果。 光影的魔術師透過色彩傳遞訊息 另一場是友子帶領模特兒在海灘的日戲，因當時拍攝時過度曝光，過往傳統工具都無法順利調回應有的曝光值，此時面臨可能需重拍的窘境，運用Lustre本身對於調光超寬的寬容度的特性，不但即時恢復當時拍攝時應有的場景光源，同時藉此調色補光，來精確呈現出真實動感的畫質。 再看一幕高砂丸號出海的場景，因為船是利用3D動畫製作，算圖輸出的動畫檔跟真實拍攝的場景在色調上有很大的差異，為了要讓這艘船融合進入整部電影中，需要搭配上遮罩的功能進行調光，如果在Lustre上手動調遮罩將會浪費很多時間，這一次是將由動畫軟體Maya輸出的動態遮罩直接輸入Lustre，運用 Lustre 的遮罩調光的功能，快速的分別調整動畫及真實拍攝的場景，節省的大量得時間。 加上Lustre 中的多層時間軸，為調光師以在一個鏡頭下，能多方嘗試多項調光的結果，或重新排列組合場景，然後在多個鏡頭中輕鬆應用這些調光結果，選擇最適合的畫面，以求達到最為完美的境界。 穿梭時空：高砂丸號的場景製作 片中隨著旁白有許多時空交錯的情節，如開場時航行中的高砂丸號，一場1945年日僑戰敗徹退的場面，導演魏德聖堅持一定要出現在電影情節中，不惜搭設實景加上動畫特效的加持下，完整呈現當時離別淒美的畫面。在開拍之初，就決定由大腕影像視覺特效，擔任影片3D動畫特效製作的重責大任。 據大腕影像視覺特效執行長林哲民表示，視覺特效團隊從製作構想、創意激盪、設計構成到動畫製作完成，總共耗時近兩年時間。 其中1945年的場景，企圖重塑出六十多年前的時代風貌，拍攝過程中是在台中啤酒廠號召數百人，以實景拍攝出一場1945年日僑徹退的畫面，包括船上日本教師在船板上寫信給思念的愛人，與友子揮別目送高砂丸號，再用電腦特效還原當時的歷史氛圍。 電腦動畫創造無限想像空間，讓創作沒有邊界 以電腦動畫支援影視產業，視覺特效的長處在於可做出無限可能性，發揮想像的空間，於是巧妙運用Autodesk Maya，創作出海角七號電影中的一幕幕感人畫面的可能性。 首先以開場航行中的高砂丸號為例，林哲民說明，之前原先1:80實體模型船的拍攝，在後壁湖多次來回穿梭航行，但落山風之天然因素無法掌控，加上湖面上起的漣漪與船身比例有誤差下，最後決定以CG技術，重新建構高砂丸號出海的畫面。 在週遭天然景觀如海浪部分，是採用Maya nParticles分子系統與3dsMax外掛特效，經過多次測試，做出各種條件下破浪而行，多層次水花揚起最為真實的感覺，加上Fluid Effect流體模擬出船上煙囪煙霧冉冉升空效果，搭配夕陽西下天空背景的合成，完成短短數秒的開場鏡頭，高度運用電腦特效所做出的成果，包括浪花、煙霧、仿舊的質感，讓人彷彿回到60年前的那一幕。真實電影場景無法搭建的遺憾，電腦動畫技術完美地補上這個缺口。 電腦動畫與真實場景，交錯出感人畫面 另一幕是1945年的友子目送高砂丸號時，碼頭邊眾人揮手告別的場景，雖複雜但能流暢採用Maya 各種模組，如採用Maya Polygon Modeling 建構出眾人骨架，再利用Skelaton set up出揮手的動作。碼頭部分是在台中酒廠所搭設實景，船內部則是在棚內搭景拍攝，再將兩個畫面做特效合成。 船上動態鏡頭下鋼索的呈現，則是採用鏡位追蹤的對位軟體，搭配Maya 的animation合成做最後修正。再以Maya nCloth做出船前行時，布旗迎風飄揚的視覺效果，雖只有短暫幾秒的呈現，仍希望在影片中表達出最為真實感人的那一幕。 動畫製程前後花了八個多月，林哲民認為後製工作效率的提升，就是善用Autodesk Maya的強大功能，並具有人性化，直覺好用，快速鍵方便，及功能不斷創新以達到用戶的需求，才能完成導演對理想的堅持，成就讓人印象深刻的諸多畫面。 動畫特效解決真實電影拍攝問題，讓製程省時省力 林哲民表示，還有一幕連茂伯穿著郵差裝送信騎車飛馳而過的畫面，也因為動畫特效製作，除了能補強拍攝好的鏡頭，還能節省因失誤得重新拍攝的人力物力的成本。 因為最初拍攝時茂伯穿白內衣不連戲，只好用Maya工具修成郵差裝。且別看這小小的修改，迎風騎車，衣服得自然的鼓起，讓動畫小組運用多種步驟，包括先拍攝郵差服裝，3D模型建構出來，彎成騎機車的姿勢，用對位軟體合成後，再以Maya作最後修飾，讓出現不到30秒的鏡頭能不露出編修過的痕跡，盡善盡美。 影片中甚至還有雨景，可用特效做出下雨的場景，毋需真的在雨天拍攝的實例，在製作成本的考量下，因特效工具製作而方便許多。 電腦動畫與真實電影拍攝間，完美無暇地融合一體，使製作團隊得以發揮無以倫比的想像力與創造力，這是現代科技帶來給電影創作產業的貢獻。 數位影視特效創作 化腐朽為神奇 因電腦科技日新月異，Autodesk累積10年以上全球客戶的使用經驗，從調光Autodesk Lustre到視覺特效製作工具：Autodesk 3dsMax，Autodesk Maya等這些工具之便利性與人性化，促使電影工業的高度運用，日漸成為一股神奇的力量，默默地在電影產業中發酵成長茁壯，其中精準鋪陳後畫面成就故事的完整性，最能直接與觀眾產生互動共鳴，已成為電影產業一部部叫好叫座作品的重要推手。 當然，幕後特效工作者對理想的堅持與執著尤其值得尊敬，盡心力成就一幕幕光鮮亮麗扣人心弦的作品，不僅因為故事動人而受到矚目，相對的利用細心營造的視覺，直接觸動人心深處的每一幕，都是這些幕後功臣不斷嘗試，並長時間努力後完成的心血結晶，海角七號的賣座成功讓台灣電影工業看到了一夕曙光，相信未來還會有更多的海角七號誕生。Autodesk 也會持續提供電影動畫創作者，最有力的後盾支援，再創國片高峰。 我們運用Autodesk Lustre 成功的完成了包含海角七號在內的十幾部電影的調光作業，台北影業不但滿足了客戶的要求，也確立了電影DI典範及標準。 —台北影業 協理 張宇廣

【2010年5月11日，臺灣】3D熱潮席捲全球，繼各式3D立體電影、電視節目和廣告片呈倍數成長之勢，臺灣傳媒娛樂業再次領先全球，首創將3D立體技術搬上演唱會舞台！將於本月十五日登場的羅志祥「2010曼哈頓舞法舞天演唱會」 ，透過歐特克高階系統總代理：堅達公司(GETOP)所提供的系統整合技術，由導演 Paul Chou 帶領GETOP 3D立體電影小組用Smoke、Flame和Lustre等軟體完成S3D前後期作業，為觀眾呈現全球首創的S3D立體視覺特效演唱會及首支3D立體「舞法舞天」MV，讓觀眾體驗更加立體、逼真的3D效果。 歐特克公司(Autodesk, Inc.)同時宣布正式推出旗下2011版傳媒暨娛樂解決方案Creative Finishing產品線，提供視覺特效、完成剪輯和調光等功能，以協助臺灣影視產業接軌全球娛樂界的3D立體趨勢。 歐特克數位娛樂部門副總裁Stig Gruman表示，「不論是爭取收視率或是處理3D立體成像等新科技的挑戰上，影視製作都是一項競爭激烈的高風險比賽。我們所推出的2011版傳媒暨娛樂解決方案Creative Finishing產品線，旨在協助客戶創作出令人驚豔的獨特內容，以在眾多競爭者中脫穎而出。3D技術是歐特克的核心，因此歐特克能自然發展成為點對點立體工作流程技術(end-to-end stereo workflow)的領導者。」 2011版歐特克Creative Finishing解決方案：Autodesk Lustre、Autodesk Smoke、Autodesk Flare和Autodesk Flame。 歐特克Creative Finishing解決方案提供全新創作工具、更強化互通性功能，並提供適用於影視產業的點對點S3D (stereoscopic 3D)立體修整工作流程，包括Autodesk Flame、Autodesk Flare、Autodesk Flint、Autodesk Smoke和Autodesk Lustre。其中，Autodesk Lustre軟體原始開發人員更因為該軟體而榮獲奧斯卡科學與工程獎(Scientific and Engineering Academy Award)，包括《阿凡達》、《危機倒數》、《惡棍特工》和《隔離島》等電影強片；《CSI犯罪現場：紐約》、《NCIS重返犯罪現場》、《廣告狂人》和《三棲大丈夫(Big Love)》等熱門影集，亦皆受益自上述Creative Finishing產品工具。 歐特克臺灣區總經理黃志銘表示，「繼3D立體電影後各方競相投入立體電視市場，不僅美國、英國、澳洲、南韓，甚至中國大陸，都預計將在今年推出3D立體電視節目，相較之下臺灣的3D立體電影及電視節目製作儘管仍在萌芽中，但在3D立體應用的廣度上卻表現不俗。在3月發行的首支3D立體《舞法舞天》MV專輯，以及將於本月舉辦的羅志祥『3D立體』演唱會，借助歐特克產品打造領先全球、且臨場感十足的3D立體影像。而為能協助提升國內3D立體數位內容的發展，歐特克今年全面強化旗下Creative Finishing產品的3D效果、創作工具和互通性功能，包括用於《阿凡達》3D場景構建的S3D技術，希望藉此加速國人自製3D立體節目的產出。」 S3D (Stereoscopic 3D)立體成像工作流程 2011版Autodesk Flame、Autodesk Flare、Autodesk Smoke和Autodesk Lustre提供S3D立體完成功能，強化Autodesk Maya 2011軟體的立體電腦製圖功能，同時針對視覺特效、剪輯完成和調色配光的需求，提供常見且公認的創作工作流程。全新S3D立體成像技術能協助實現3D立體完成，並將對現有創作工作流程的影響減至最低。重要新功能： * 為Autodesk FBX 2011軟體的3D攝影機提供跨產品支援； * 在 Action、Flame 和 Smoke 所建構的3D合成環境中，提供全新立體相機工具和物件支援； * 可同時建構的立體視覺特效、剪輯完成和調色配光工作流程； * 立體監控和產品預覽模式。 Autodesk Smoke 2011－於2009年12月推出的Autodesk Smoke for Mac OS X，在Mac為基礎的創作工作流程中快速成長，為該平台首度提供一個全方位的剪輯完成解決方案。Smoke是一款提供剪輯、一致化、調色、去背、追蹤、著色、轉描、合成和3D立體視覺特效的整合工具，編輯無須使用多個應用程式便可創作出更優質的完成內容。Smoke亦可作為Linux作業系統的整合全包(turnkey)解決方案。Smoke 2011 的新功能： * 適用於剪輯、檢視和合成3D立體內容的新工具； * Apple Final Cut Pro或Avid Media Composer所創建之AAF或XML檔案的拖放一致功能； * 支援RED RAW 媒體和 H.264 QuickTime 的原生應用程式。 Autodesk Flame 2011－全新2011版Flame和Flare增加新的創作工具，有助於在其重要的核心視覺特效、設計和完成工具集中，進一步整合先進的3D功能： * 以繪圖處理器為基礎的新型像素著色彩現製作流程，可協助提高彩現成品的品質，並可支援新的紋理貼圖和燈光效果； * 新素材紋理庫具備至少100個逼真的紋理，可應用於3D物件、3D文字或曲面； * 支援RED RAW媒體和H.264 QuickTime的原生應用程式； * 軟性匯入OpenEXR媒體檔案時，可支援單獨的彩現圖層； * 3D立體合成強化功能，可支援Action的多重輸出，包括景深(z-depth)、法向量(normal)和遮罩(matte)，另外亦支援全新的漫射(diffues)、視差(parallax)、反射和鏡面貼圖的功能。 Autodesk Lustre 2011－主要提供S3D立體成像功能，藉由協助著色師在立體和標準調色配光工作流程中，控制色彩和燈光效果，進而強化創意外觀的開發，其全新功能包括： * 支援OpenEXR媒體檔案的調色配光； * RED工作流程強化功能，可透過Mac Wiretap Gateway，支援RED Rocket； * 調色配光詮釋資料(metadata)的開放式管理。

如何選擇適當的色彩探測器(色度計)？ 2010 / 10 / 18 在不同的作業情況下有不同明暗的差別及對於色彩精確度的要求，如何選擇適當且正確的色彩探測器是一件非常重要的決定‧如果使用了不適合的色彩探測器可能會造成錯誤的色彩分析，接著產生了錯誤的色彩描述檔(LUT)，讓使用者看到不正確的顏色....這一路下來的骨牌效應，將會導致在這一條生產線上做出來的影片都有問題‧ 以下介紹的三款色彩探測器，依序為消費型、低階、中階色彩探測器分別為簡述其特性供大家作為參考‧ X-Rite i1 Display2 i1 Display2探測器是接觸式色度器（Contact Colorimeter），它必須貼附在螢幕上，因此僅能用於監視器，而不能用於投影機。它可產生堪用程度與大致上可重複的測量品質，它使用變積分時間（Variable Integration Time）增加暗部測量的精確度。在不同的探測器間存在一些誤差變數在有些時候是明顯可見的，i1 Display2適用於對顏色準確度有需求、但並不是那麼嚴苛要求的情況下。它的設計是用來處理色域類似於Rec.709的CRT及LCD設備，因此用在廣色域（Wide Gamut）的顯示器並不精準。 X-Rite i1 Pro i1 Pro是低階的光譜分析儀（Spectroradiometer），它的取樣間隔在10奈米，因此並不如較昂貴的光譜分析儀來的精準。它並非針對任何特定的設備而設計並且為非接觸式，因此可用於投影機及監視器。i1 Pro跟i1 Display2一樣，都不適用於如：顏色調光等對顏色的精準度要求非常嚴苛要求的情況應用，但可用於較不嚴苛的應用，增進顏色的精確度。相對而言，此探測器的價格較低廉，但在不同探測器之間存在誤差變數，而在暗部顏色的測量有些不太精準。 X-Rite Hubble Hubble屬於中階的探測器，它是一個色度計，但它也可以用來為各種顯示器類型及三原色校準（Calibrate）。它有很好的低光測量（Low Light Measurement），且屬於中等價位的探測器。整體而言，這是很有價值的實用探測器，也是在對於色彩非常要求的工作中，我們所建議的最低階的色度計。唯一要記住的是，如果將它用於廣色域的設備、或用於三原色有不尋常的光譜功率分佈時，就得使用如：Photo-Research高階光譜分析儀，進行該設備的校準。

在不同顯示技術下建立螢幕分析檔 我們透過螢幕將影像由訊號轉成”光”因而看到影像，不同的顯示技術產生光的特性各有不同，我們為了讓同一單位或不同單位間的顯示器在相同色域下要有接近的表現，了解不同的顯示技術及在產立螢幕分析檔時不同顯示技術造成的影響，是我們要建立色彩管理系統前需要了解的第二步。 ⭕CRT 產生CRT的分析檔並沒有多大的問題…除了獲得一個分析檔。便宜一點的探測器，將需要在CRT上校準，如此它們才可以在事先偵測到更新率（Refresh Rate），所有的探測器都可以產生CRT顯示器的分析檔，在螢幕最佳化中使用的5黑階校準訊號（Pluge），只建議用於CRT顯示器，而其他的顯示器類型，想要使用校準訊號試著去設定暗部層次（Black Level），我們會發現是不可能的事，也就是說，不論使用什麼亮度（Brightness Level）都無法調整到3黑階的狀態。 ⭕LCD 跟CRT一樣，LCD也可以由所有支援的探測器產生分析檔，最常見的問題，發生在當使用者要產生LCD顯示器的分析檔時，想要嘗試優化它們的時候發生問題。在LCD設備的控制，並非總是如預期，有些時候，亮度控制（Brightness Control）將等同在CRT顯示器的對比（Contrast），這使得用校準訊號設定暗部層次會特別困難。 ⭕Plasma 產生電漿顯示器的分析檔非常困難，其原因與它們用來產生光及影像的技術性質有關。 第一個問題是，電漿顯示器當螢幕中的影像過亮時，將會限制自己的電流，這意味著滿畫面的白圖卡（White Patch）其反應與小的白圖卡不同。為了確保這個效應不會引起個別分析檔在量測的差異，建議圖卡的尺寸不要過大。 其次，因為電漿的像素（Pixel）的亮度是變動的，因此有些探測器在測量時有困難，尤其是如果探測器需要與裝置的更新率同步時。一般而言，測量電漿顯示器需要較高級的探測器。 最後，電漿顯示器通常都有各式各樣的額外訊號處理，以便增進所產生之影像的美觀，不幸的是這些動態處理都需要取消，以便能成功的產生顯示器的分析檔。 ⭕DILA DILA投影機有時候在產生分析檔會有問題，相同的，必須要確認將任何動態處理關閉。投影機應該盡量設定簡單，如果有需要可以回復至出廠值（Factory Reset）。廣色域的DILA投影機通常會搞亂一些中階的色度計，這些中階的探測器及每一台DILA投影機，通常需要進行客製化個別的校準，這個問題最有可能是因為光源穿過DILA上的濾片所造成的。 ⭕DLP DLP（Digital Light Processor）投影機，在價格上有很大的差別，高階如：最高等級的Barco、Christie及NEC等投影機，非常容易產生分析檔而且非常穩定當然其產生的光也非常精確。所有的非接觸式色度計，可以用來建立這些投影機的分析檔，但我不建議在要求準確度較高的工作上使用像i1 Pro這樣低階的色度計。其他比較便宜、使用色環（Colour Wheel）或較便宜濾鏡的DLP，容易產生和DILA投影機相同的問題，有些時候，從比較便宜低階的DLP設備投射出來的光源，會混淆色度計，因此需要光譜分析儀，才能從這些比較便宜的顯示設備，獲得比較好的分析結果。

經驗豐富的海洋野生生物電影攝影師技巧也許能幫您成功 當DSC的David請我為學習中、或已經有經驗的照相及電影攝影師，寫一篇關於拍攝技巧的文章時，我的第一個想法是，寫一篇由經驗所累積的技術性技巧，也許會有很大的幫助。在我仔細考慮要在文章中說些什麼時，我就想反應這些年來自己的經歷，及如何一步一腳印的走到這裡，“我對於挑選攝影機科技產品一竅不通，何不把重點放在一路幫助我、讓我在我的專業上小有成就的一些事情上呢？或許這也能幫助一些閱讀本文的讀者。”因此，我用一些普通常識及實際經驗，並說明我使用的儀器及一起工作的伙伴，達成上述對於寫這篇文章的想法。 首先，先簡單的說明我的專業領域：我是“海洋野生生物電影攝影師（Marine Wildlife Cinematographer）”，也就是說我的專長是世界各海洋的水上、周圍、及水下進行拍攝。將近五十年前，我從作為一個靜態攝影師開始，然後在數位時代來臨、改變這個世界之前的五年，轉換跑道而成為電影攝影師。在那個時候，我覺得錄影帶的品質，正逐步接近16 mm的膠捲，那是我第一台拍影片的攝影機。當第一台大型HD攝影機問世（Sony 700A），我很快的在那系統上花完了我的最後一分錢，因為我覺得HD是未來。從那開始，我從換成Sony F900系列、到RED、再到現在的EPIC數位電影攝影機，我仍然忙於從事我的專業，並且估計還會繼續帶著我的潛水裝備潛入水中拍攝，直到我退休為止。 我的業務使我有機會到世界上許多地方，並潛入各大海洋。我很幸運能賺到足夠的錢，讓我可以做很多想做的事。但我並非只是志在賺很多錢，與此同時，有不小的部分是為一起工作的人提供服務、保護海洋生態，這讓我也有很大的成就感。 在現今高度競爭、千變萬化的市場，如果想要成功，下面是我給拍照、電影攝影師的幾點建議。 1. 專業（Specialize）：這些年來很少接到要我去做與水底拍攝專業無關的工作。我喜愛拍攝北美野生生物，甚至於像昆蟲這樣的小生物，但我並不以此著稱，而我的電話也不會因為這些需求而響起。 通常，製作公司或獨立製片，都希望能針對他們的特定需求，找到最好的攝影師。因此，他們向外搜尋誰在專業上及特殊技能上擁有最好的名聲。不論是從廣告公司獲得工作、或在業界受到推薦，很少有人會說“我可以拍任何東西，我是萬事通”。在您最想從事的事情上做到專業，並將您的專業知識帶到更高的層級。因此，如果您想要在此行業建立長期的事業，我認為這是第一個準則。 決定您想做什麼、並思考您如何能出人頭地，拍您最感興趣的東西，同時讓它具有挑戰性，但必須是合理的目標。如果說我想成為太空人，在我有生之年已經沒有足夠的時間，讓我可以達成這個目標，因此對我來說這就不是個合理的目標。而我也相信，如果能夠樸實的設定目標，大部分的人都可以達成。 2. 設定目標（Set Goals）：這是很重要的一步，但必須以適切的方式組織它。您必須以適時的方式，一步一步的前進。例如，在您成為專業潛水人士之前，您不能開始宣稱自己是水底攝影師。我想大部分的人都有能力做他們想做的事，但常常都沒有設定適當或實際可行的目標，他們就像一艘可以航向到世界任何一個地方的大船，但他們缺少了可以駕駛的舵。他們毫無方向的隨意航行，從來沒有到達過哪一個地方、且懷疑到底是什麼原因。原因其實就是因為他們從來沒有將舵放入水中、並朝他們的目標前進。如果您不知道想去哪裡，您就哪裡都到不了！道理就是這麼簡單。 3. 洞悉市場（Learn The Market）：不論您想進入的是什麼領域行業，作為靜態攝影師、或電影攝影師，這是一個簡單但您必須專精的重要技能，才能在市場上具有競爭力。學習關於製作行業的市場競爭非常重要 4. 找師傅（Find a Mentor）：要開始的方法有很多，訂定目的或目標當然很重要，而我想您的良師益友常常跟如何開始的選擇有很大的關係。您所尊敬的人、或您已經認識、印象深刻且已經在這一行的人，也許能夠提供您一些如何開始及往後如何的指導。我已經不計其數的聽到想要進入這個行業的年輕朋友，在寫給我的信中一開頭就這麼說“我想為您工作，以便從您那裡盡可能的學到所有的事，這樣我就可以成功並做您所從事的工作”。他們的信中盡是“我、我、我、還是 我”。在他們的信中，毫無任何關於他們可以為我的事業做些什麼、或當他們從我的經驗中學習之後可以如何幫我。當您坐在談判桌上時，必須不斷的思考桌子對面的人，想聽到的會是什麼，他們會想聽到的是您可以如何幫助他們的生意或製作。 5. 好運（Luck）：在70年代初期我有點好運，我受雇於BBC的一個專案，擔任水底攝影助理，被指派到加州北部的海峽群島，參與當時他們正在拍攝的記錄片。我是一個很有經驗的潛水人員，並且清楚的知道在該海峽群島最好的潛水區域在哪裡。我有幾年拍攝影片、但大多都是拍照片的經驗，但BBC對此經驗並不感興趣，因為他們自己已經擁有很有經驗的攝影師。 至少對我來說是幸運的，他們其中的一個攝影師得了重感冒，而其他人在我們幾天的連續拍攝下都已經累垮了。差不多已經到了該進行他們夢想的野生生物拍攝的時間了，下一步就是問：Tom可以拍嗎？誰是Tom？我根本就沒沒無名！當我被問及我是否可以拍攝一部分的影片時，我當然說：沒問題！但我必須老實說，我當時完全沒有用過後面掛載大型電池的巨大Betacam攝影機的經驗，我感到非常的興奮。雖然我已經有豐富的潛水經驗，但仍可能會搞砸。而又很幸運的，我拍了他們想要的影片，且對此印象深刻。現在，我也有了點名氣 – 雖不是很了不起、但還有點名。從那之後，我接到一個又一個的工作，在我的履歷中增添了一項又一項的工作經驗。就像人們常說的，這些都已經是過去式了。關於人們如何、何時、從哪裡開始，有各式各樣不同的故事，如果您還沒有那樣的故事，只要您繼續朝您的目標前進，有一天您也會有自己的故事。 另外一點想說的是，尤其是在我這個行業、其他行業也是一樣，所有的事都有人已經做過了！鯊魚、鯨魚、海豚、魚群及海洋中其他的生物，都已經有專業、觀光客拍過了。那怎麼辦呢？答案很簡單、或許也不是那麼簡單。 創新思維，例如：當我從一個一身熱血的業餘靜態攝影師開始，我嘗試拍許多素材提供給我的相片圖庫商。我喜歡古董車及跑車，有一回帶著我信任的Nikon相機出席一次車展時，我看到一台很棒的藍寶堅尼（Lamborghini）老車，我問了車主他是否有興趣為他的美車拍一些專業的照片，他回答說“不用了，謝謝！我朋友已經幫我拍過很多了”。你介不介意讓我拍一些這台車的照片？他當然客氣的回答說“沒問題”。我跟他要了一張名片，並想著“我該怎麼以不同的方式拍照”。我用了15 mm廣角鏡、有些用了柔和的補光閃光燈，拍了幾個不同的角度、一些照後鏡的近照，以倒影及雲做為環境空間（Negative Space），產生很好的空間感。之後，我免費的送了幾張我所拍的小張列印的照片給他，你猜猜發生什麼事？他花了幾百塊跟我買了許多這台車的照片。我所做的，是將注意力集中在我認為其他人不會這麼拍上。一直到今天，當我在拍攝之前已經有人拍過很多的事物時，我還是依舊遵循這樣的策略拍攝我的影片。在大多數的情況下，我專注在動物的行為，讓影片看起來乾淨俐落（Tack Sharp），盡可能的打光及有很好的環境空間。環境空間常常跟焦點所在的主物體一樣重要，可以衝擊影片的整體畫面。 在此我覺得值得提一下關於焦點（Focus），因為乾淨俐落與有焦（In Focus）有明顯的區別，我稱它為混淆的區域（Area of Confusion）。如果您最近在電視上看許多真人實境節目，您也許會狐疑它們拍攝的手法，因為違反了許多拍攝的簡單規則，例如：焦很差、搖鏡、縮放、自動對焦及失焦，有時候我真懷疑在攝影機後面的是誰、為什麼、他們是怎麼想的，我肯定不會像他們那樣做，而我也認為沒有一個要求完美的人，會允許這樣的事發生。 我在美國海軍陸戰隊的特種部隊學到了切實可行的方法，在第一武裝隊偵察連的六年訓練中，我被送去許多特訓的學校，其中有一個學校是許多陸戰隊員都會經歷的特殊武器的訓練，為了成為頂尖的射手，在入門課程他們教導三個簡單的規則。 這些規則分別是：對齊瞄準線（Sight Alignment）、扣扳機（Trigger Squeeze）、及呼吸（Breathing）。我一直都將這三個技巧應用在使用攝影機拍攝上，而且對我來說很有效！我相信這可以讓你稍微的勝過那些不知道這幾項簡單規則的人。 # 1. 對齊瞄準線：小心的仔細分析您所要拍攝的場景，就像您在瞄準目標物一樣，在取景窗內取景，然後根據需要進行構圖。 # 2. 扣扳機：對於靜止的穩定拍攝（Steady Shot），如果想要精確有焦，這個很重要。如果是相機，慢慢的按下快門，如果您急按快門，所得到結果將會讓您感到意外，這跟開槍射擊時您不能急扣扳機是一樣的道理。對於按快門的控制，即使是些微的不同，其所產生的結果也會大不相同。 如果是影片攝影機，尤其是手持，這會讓您在一開始拍攝時很穩地。相反的，若不這麼做，在您影片的開頭就會出現些許的晃動。 #3. 呼吸：如果您在扣扳機之前，做三或四次的深呼吸（強力呼吸），因為過度的增氧及排除過量的二氧化碳，您的心跳將會稍稍的減慢一點點。如果您透過長距離望遠鏡瞄準器、或金屬瞄準器觀看，您將會注意到伴隨每一次的心跳，瞄準器中的十字標線在標把的紅心上跳動。因此當您的心跳變慢，在心跳之間，慢慢的扣下扳機、或按下錄影按鍵並開始平移、向上/下搖鏡，聽起來似乎有些過於嚴苛，但如果想要拍出好的畫面，就必須要這麼做。 在結束之前，我想再說一個要拍出頂級記錄片所必須做的事，同時這也可以省錢。在為許多製作人進行拍攝時，我經常聽到這樣的話“把所有的東西都拍下來、盡量多拍，就只是帶子、便宜。”接下來他們經常會說“不需擔心白平衡是否適當的問題，我們會在後製解決。”通常，這樣的話很少出自出錢拍片的人。因為一旦您到了剪輯室，就得付錢將所有無用的素材剪掉，同時也要花時間進行適當的調色（Color Correction），後製作的花費並不便宜，這些都是可以在前期避免的。 近來每一次我們到剪輯室進行調光時，我們從調光師那總聽到相同的評語“因為色彩已經很正確了，需要我們做的事並不多。”所以，我們可以很快的進行一些場景之間的順Tone（Transition Coloration）工作，然後進入下一步，這樣不僅省下大量調色所需要的時間，當然也為製作人省很多錢。 我們是如何辦到的呢？其實很簡單，不論是水上或水下的拍攝，幾乎在每一個場景拍攝，我們都一定使用ChromaDuMonde圖卡，圖卡提供我們非常準確的100 IRE（全白）。IRE與色彩飽和（Color Saturation）直接相關，IRE的值越高、色彩飽和度越真實。如果您考慮其他白平衡的來源，您會為使用便宜貨付出代價，相較於獨特的ChromaDuMonde圖卡，大部分的便宜貨所測量出的IRE值通常約為88到89。即使您用RAW拍攝，我建議您使用此圖卡獲得精確的拍攝。我們甚至將圖卡帶到水下以確保在水中我們有正確的色彩平衡。較小的圖卡在潛水時比較容易攜帶，但它所提供的準確度不亞於大塊的圖卡。在全世界許多電影節的演講時，我總是建議要使用這些圖卡以便精準的進行拍攝。 我們使用在背面具有Fiddlehead樣式的ChromaDuMonde圖卡，在任何情況下、使用任何鏡頭時，想取得完美的銳利有焦，它都提供了驚人的準確度。古早利用白牆、白色的卡、或白T恤進行白平衡，現在已成歷史、或只有不專業的人士才會這麼做。 Tom Campbell

加拿大廣播公司CBC原創的十集系列紀錄片《北極獸醫》（英文原名：Arctic Vets）不僅為觀眾提供了一個近距離了解加拿大北部野生動物的機會，也記錄了保護這些動物的獸醫們的工作和生活。 這部紀錄片由獨立工作室Entertainment One (eOne)，和來自Echo Bay Media的攝影指導Andre Dupuis和攝影師/錄音師Scott Wilson製作完成。他們主要使用的攝影機是URSA Mini Pro 12K，也使用了多部Pocket Cinema Camera 4K、6K，以及URSA Mini Pro 4.6K G2攝影機，調光採用DaVinci Resolve Studio。 為了拍攝盡可能多的場景，製作團隊兵分兩路：一個攝製組帶著URSA Mini Pro 12K和Pocket Cinema Camera 6K，跟著一組獸醫們前往一個偏遠的地方拍攝遷徙的北極熊；第二個攝製組跟其他獸醫待在阿西尼波因公園保護區，他們使用的是兩台URSA Mini Pro 4.6K G2s、一台Pocket Cinema Camera 6K和兩台Pocket Cinema Camera 4K。 其中一個拍攝地是馬尼托巴聲的丘吉爾小鎮，這裡被稱為“世界北極熊之都”。 攝影師Wilson說：”野外鏡頭都是用URSA Mini Pro 12K拍的，就是為了能得到超高解析度和清晰銳利的影像。用一台攝影機就能拍4K、6K和8K，就是說它可以適應不同專案的需求。” 為了確保安全，他們給URSA Mini Pro 12K裝上長焦鏡頭來遠距離拍攝野生動物。因為最終是出4K的母版，他們可以在高解析度素材上裁切出4K 畫面，但是不會損失細節，這對野生動物節目的製作非常重要，因為動物很難預測下一秒會幹嘛。這款機器的14檔寬容度也給了製作團隊足夠的寬容度來區分出白色的北極熊、白雪覆蓋的荒原，還有相對灰白的天空。 儘管他們大部分時間是遠距離拍攝，但是有時候因為要拍獸醫們的工作，他們還是得靠近動物拍攝。有一次，一頭北極熊需要運往加拿大北部的努納武特地區放生，它被搬運到直升機上的特寫鏡頭就是攝影師Wilson用裝在一台穩定器上的Pocket Cinema Camera 6K拍攝的。 “有時你得行動快點，特別是北極熊被麻醉的時候。”Wilson解釋說，“Pocket Cinema Camera 6K很小，使用也簡單，所以可以安全地移動，而且拍B Roll的時候特別方便。” “這次拍攝用了好幾款機器，這些機器都有一個共同的特點，就是都用Blackmagic OS操作系統，這給我們在在所有取景地的拍攝都帶來了便利，因為攝製組換攝影機的時候瞬間就能適應，因為不同型號的使用方法很相似。” 《北極獸醫》採用的素材格式Blackmagic RAW讓eOne能通過較小的檔案得到很高的畫質，因此減少了存儲成本和數據傳輸的時間。eOne和多倫多的JAXX Creative用DaVinci Resolve Studio合作完成了該片的調光。

BMD於今日發佈ATEM Switchers 8.6.1軟體更新，升級後，當您在ATEM Mini Pro和Extreme型號上串流時，可優先選擇乙太網或4G/5G行動網路連接。因此，恢復中斷連接後，導播機將恢復到您設置的優先串流連接選項。所以，如果您正在串流，並且將乙太網設為優先選項，那麼連接中斷後，ATEM Mini將切換到手機行動網路來繼續串流，但當乙太網連接恢復後，就會回到乙太網連接。 ATEM Switchers 8.6.1版軟體更新還包含針對所有ATEM Mini型號的多項性能和穩定性提升。軟體現已推出，免費下載連結： https://bit.ly/3tcxbCI ⭕🛒ATEM Mini Extreme 導播機➡https://bit.ly/31SWm1p ⭕🗯 ATEM Mini Extreme 介紹➡ https://bit.ly/3dqAelM GETOP (堅達公司) 提供 Blackmagic Design全系列產品銷售及技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. ⭕email:info@getop.com ⭕fb: http://www.facebook.com/GETOP ⭕ig: https://www.instagram.com/getop.tv ⭕web: http://www.getop.com

BMD發佈Blackmagic Cintel 4.1軟體更新，為Cintel Scanner添加了搭載Apple M1晶片Mac的通用程式支援。當在新款MacBook Air、MacBook Pro 13”和Mac mini上使用最新版DaVinci Resolve或Cintel SDK底片掃描時，提供了更佳的性能。本次更新還為多核CPU提供了更好的支援。 新版改善了Cintel捲片滾輪型號上的捲片滾輪快速轉動處理（尤其是反向快速轉動），讓35mm底片掃描變得更加可靠。同時提升的還有從磁性聲音跟隨器採集外部音訊時的雙相位準確性。 Blackmagic Cintel 4.1版軟體更新還對所有掃描器型號的整體性能和穩定性進行了改進。 ⭕軟體下載網址➡ https://bit.ly/3cNrRAf 請立即下載。 了解Cintel Scanner S-Drive HDR 底片掃描儀➡ https://bit.ly/3dudArf 了解Cintel Scanner C-Drive HDR 底片掃描儀➡ https://bit.ly/2PwIJCq GETOP ( 堅達公司 ) 提供 Blackmagic Design全系列產品 銷售及技術諮詢服務，歡迎來電或來信洽詢。 GETOP Systems Inc. ⭕email: info@getop.com ⭕fb: http://www.facebook.com/GETOP ⭕ig: https://www.instagram.com/getop.tv ⭕web: http://www.getop. com

作者：Tiffany Mueller 日期：2014年10月10日 不論您的技巧等級如何，我們都曾在這些攝影技術上，或多或少的掉過漆，即使專業如Jeff Cable，也都曾犯過一些錯誤，這也正是為什麼他要跟大家分享他的經驗，建議您能認知這些錯誤及瞭解可以如何的進行修正。 影片大約有一個小時長，但別被嚇到，Jeff是一位傑出的老師，他知道如何讓教學的內容量輕、有趣且迷吸引。請大家先看教學影片，然後我們在文末為大家進行總結。 請看這裡 1. 光影混合 – 攝影機並非以其可處理差異很大的亮部與暗部的能力而著稱。如果您在主題物上看到點點光斑，試著將它移到別的、光線較均勻的位置。 2. 錯誤的位置 – 如果您的主體物站在醜陋的停車場前方，大膽的四處改變主體物的位置。 3. 失焦 – 利用焦點將觀賞者的目光引到影像中您希望他們注目的部分。以人的肖像為例，焦點通常應該在眼睛上。 4. 錯誤的光圈 – 學習能利用光圈創造有趣影像的所有方法 – 跳脫既有的觀念。 5. 構圖很差 – 研讀攝影雜誌及其他資源，從您所喜愛的攝影師的構圖技巧，發掘您的靈感。 6. 畫面填滿 – 當您透過觀景窗進行構圖時，“裁切（Cropping）”影像是勢必發生。當您進行肖像拍攝時，不要害怕讓主體物滿框。 7. 錯誤使用閃光燈 – 雖然我們很希望，但閃光燈畢竟無法照亮整個城市、也不該透過玻璃使用。當 在陽光充足的戶外拍攝時，閃光燈對於暗部的平衡有很大的幫助。 8. 未注意快門速度 – 是的，快門速度幫您控制曝光，但它也可以用來產生或抑制動態模糊（Motion Blur）。快門速度不只是與曝光相關，它也可以讓您拍出好照片或毀了您的照片。 9. 相機握姿不良 – 適當的握住您的相機，獲得更穩定的手持拍攝。 10. 夜間攝影不用腳架 – 永遠都不會如您所預期的能行得通、拍得好。 11. 看錯方向 – “最好的拍攝不是永遠都在您眼前”。 12. 主題物在牆及矮樹叢旁 – 如果您不希望影像看起來很平，別讓主題物位於牆邊（即使主題物很自然的會想倚靠它）。 13. 拍的張數太少 – 記憶卡容量大又便宜，雖然不需要揮灑無度，但要確保拍到您想拍的照片。 14. 缺乏創意 – 跳脫常理、與眾不同、打破常規（即使這些常規）。 15. 不平的水平線 – 是的，理論上地球是圓的，但水平線看起來應該是直的。 以上這些，雖然有些讓我感到惱怒，但我必須承認，我也同樣的犯了其中的幾項錯誤。您呢？您犯了幾項錯誤呢？ 原文出處：http://goo.gl/tvJPGv